выставка Байрама Саламова » Караван Байрама»

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/04/afisha b.salamova

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/04/afisha b.salamova

Родился в 1965 году в предместье Гохмуг г. Шеки (Азербайджан).

В 1986 году окончил Азербайджанское Государственное художественное училище им. Азима Азим-Заде в г. Баку.

В Тольятти живет с 1990 года.

В 2001 году был удостоен «Гран-При» за работу «Семья музыканта» в конкурсе «Картина года», проводимом Тольяттинской картинной галереей.

Член Творческого Союза Художников России с 2002 года.

В 2010 году был награжден бронзовой, в 2012 — серебрянной, а в 2015 году уже золотой  медалью от Творческого Союза художников в номинации «За вклад в отечественную культуру».

В 2010 году открыл собственную студию-мастерскую «Арт-галерея Байрама», где можно посмотреть постоянную экспозицию картин художника, и понаблюдать за процессом создания произведений. Здесь же в сентябре 2012 года Саламов начал новый творческий проект: он находит и представляет вниманию общественности молодых и малоизвестных художников.

В 2010 году организаторские способности художника были отмечены Швейцарским изданием «Who is who в России. Биографическая энциклопедия успешных людей  России» (IV издание, 2010 год, Hubners Who is Who).

Байрам активно занимается благотоворительностью и является постоянным участником благотворительных аукционов.

Работы Байрама Саламова можно найти в  Тольяттинском Художественном Музее,частных коллекциях Москвы, Самары, Тольятти,  Челябинска, а также в собраниях частных коллекционеров Испании, Англии, Германии, Кипра, Чехии, Италии, Канады.

Творчество Байрама Саламова, с его стремлением воссоздавать необыденные, порой фантастические ситуации, игрой и интересом к экзотике Востока, с полной определенностью можно назвать романтическим.

Этому способствует и своеобразная художественная манера, в особенности – насыщенность и яркость цветового решения, создающая эмоциональную энергию живописи.

Причины романтического мировосприятия художника вполне традиционны. Он отворачивается от мирного существования в типичных условиях современного, выросшего вокруг промышленных предприятий, города с монотонно повторяющимися скучными модулями кварталов безликих, загороженных решетками и железными дверями домов. Отталкивая от себя хмурую недоброжелательность прозаической среды – безрадостной и тусклой, — он творит нечто новое и удивительное.

Уроженец расположенного в горах азербайджанского города Шеки, художник часто изображает его теснящиеся в выпуклом пространстве, выложенные из камня и покрытые красной черепицей дома, портреты его обитателей, жанровые композиции. Выразительная пластика строений старинного города и горных селений акцентируется в картинах Саламова. Художник воспринимает натуру с глубоким и непосредственным чувством и преображает ее в взволнованные поэтические образы.

В картинах Байрама воплощается жизненная энергия и красочность его родины.

Образный мир произведений Байрама Саламова – это, прежде всего, мир его народа, показанный с праздничной приподнятостью, лирично, или с подспудным драматизмом. В нем раскрываются творчески воспринятые и преображенные в живописи легенды, стихи и музыка, сплетаются черты древности и современности.

Темы восточных сказок в вариациях композиций тесно сплетаются с темой любви. Все в них пронизано негой Востока. Девушки, словно цветы, грациозно склоняют головы с безмятежными розовыми лицами. Замедленные плавные движения, легкие повороты, полузакрытые или томно смотрящие глаза…

В каждой картине Байрама сосуществуют любовь, наслаждение и музыка. Его персонажи погружены в свои переживания, их состоянию словно сопутствует та или иная музыкальная тема.

А иногда они олицетворяют собой многоголосую музыку города.

Поэтичность картин на темы музыки и музыкантов, их подчиненность музыкальным ритмам и мелодиям создаются особой эмоциональной средой произведений, гармонией композиционного решения и вибрирующего, наполненного движением и светом цветового строя. Ритмы композиции и звучание цвета согласуются с певучей линией и выразительной пластикой изображений.

К произведениям такого рода примыкают небольшие жанровые сценки из жизни музыкантов и прочих творческих людей в духе Бидермейера. И в этом случае автор, подробно раскрывая ситуацию и перечисляя детали жизненного окружения, использует сюжет как средство воплощения лирического мотива с долей добродушной иронии, — иногда наивного и трогательного, иногда меланхолического.

В творчестве Байрама Саламова соединяются черты азиатской и европейской культуры.

На сцену выходят сказочные короли и музыканты в шутовских колпаках. Разыгрываются ситуации, напоминающие андерсеновские истории. И так же, как в южных работах, часто используется мотив уходящих вдаль черепичных крыш домов.

Европейские урбанистические пейзажи Байрама написаны приглушенно, их цветовой строй решается на гармоничных созвучиях. Большое значение имеют дробные ритмы коротких резких линий и мазков. Молчаливую замкнутость городов не разрушает даже суетящаяся на улицах толпа, впрочем, тоже подчиненная определенному композиционному порядку и ритмически организованную.

Часто изображается не какой-то конкретный западный город – Прага или Рига, например, хотя в них угадываются характерные черты и того и другого. Это – обобщенные образы европейских городов, показанные в той или иной ситуации, различно освещенные, в разных эмоциональных состояниях. Они раскрывают вариации образной содержательности городского вида.

С темой города связана тема дождей, также заключающая в себе многообразие смыслов и подтекстов.

Романтической направленности творчества Саламова отвечает любовь к изображению старинных парусников, лодок и стоящих на рейде современных кораблей.

Произведения живописца отличает художественная стилизация, соответствующая той или иной теме и внутреннему содержанию. Работы всегда неоднозначны, широко используется язык ассоциаций.

Характер творчества Байрама Саламова обусловлен романтическим направлением, к которому можно отнести его живопись, формирование его искусства имеет объективные, общие для романтиков причины. Но не следует забывать о других важных особенностях становления этого художника.

Художественный язык мастера во многом определяется его принадлежностью к Азербайджану. На автора оказало влияние современное национальное искусство с его мироощущением, образными и тематическими пристрастиями, характером декоративности.

Живопись Саламова, как и работы многих азербайджанских художников, обогащает народное творчество – яркие и жизнерадостные орнаменты ковров, звучные сочетания чистого цвета миниатюр. Вспомним, что до приезда в Тольятти Байрам жил в городе Шеки, где со времен средневековья процветают художественные ремесла и промыслы.

Еще в советское время исследователи отмечали свободное использование в метафорическом азербайджанском искусстве различных живописных методов разных эпох и стран. Наряду с целеустремленными поисками собственного живописного языка, Байрам следует этой традиции.

Картин много, они очень разные, но все же главное в них – поэтичность и горение жизни, дающие о себе знать солнечной яркостью палитры, темпераментом живописной техники, своеобразной пластикой.

А.В. Павельева-Кузьмина, искусствовед, член Союза художников России

Внимание выставком!!!!

Уважаемые художники! 27 апреля в 14.00 состоится выставком Весенней областной выставки в выставочном зале Союза художников России,

по адресу : Молодогвардейская, 209

участие членов СХ приветствуется!

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/03/img 555520a296988 1024x683

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/03/img 555520a296988 1024×683

открытие выставки С.В. Федорова

В четверг, 16 марта, в Самарском областном художественном музее состоялось открытие выставки графики заслуженного художника РФ Станислава Федорова.

В экспозиции представлены 55 графических произведений, написанных в различных техниках: натюрморты, мифологические и исторические композиции, фантасмагорические аллегории.

Из серии, посвященной великим художникам, живописец представил работы «Сальвадор Дали» и «Микеланджело». К мифологическим сюжетам относятся «Ника разгневанная», «Поверженный Прометей», «Нимфа – охотница».

Основная часть картин на выставке – размышление художника о Вселенной, инопланетных цивилизациях, возникновении жизни, ее развитии и будущего – «Космический пейзаж», «Инопланетянка», «Космический информатор», «Планета Голубая Луна», «Зарождение Галактики».

Большое влияние на творчество иллюстратора оказали мастера эпохи Возрождения: Учелло, Мантенья, Микеланджело – и классики ХХ века: Пикассо, Матисс, Дерен. Художник говорит, что он работает с натуры, как его любимый дизайнер и скульптор Пабло Пикассо. Он утверждает, что находится всегда в соответствии с тем, с кем работает, и соединяет реальное с фантастическим. Также он наполняет свои произведения декоративной энергетикой и экспрессией.

В Самаре откроется выставка графики на тему мифов и космоса

В художественном музее (ул. Куйбышева, 92) 16 марта начнет работать выставка графики заслуженного художника РФ Станислава Федорова.

В экспозицию вошло 55 графических произведений, созданных в различных техниках с начала 2000-х по 2016 год.

Большая часть работ на выставке – это размышления художника о космосе, Вселенной, инопланетных цивилизациях, возникновении жизни, ее развитии и будущего – «Космический пейзаж», «Инопланетянка», «Космический информатор», «Планета Голубая Луна», «Зарождение Галактики».

Из серии, посвященной великим художникам, представлены «Сальвадор Дали» и «Микеланджело». К мифологическим сюжетам относятся «Ника разгневанная», «Поверженный Прометей», «Нимфа — охотница».

Открытие выставки — 16 марта, в 18:00. Вход на открытие – бесплатный.

Стоимость билетов: взрослые — 100 рублей, пенсионеры, студенты, школьники — 50 рублей.

Выставка продлится до 16 апреля, 6+.

Дата: 6 марта 2017 , 17:47
461
Автор текста: Ксения Кармазина
Автор фото: группа музея «ВКонтакте»

Выставка одной картины

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/03/0ev8n0hmrhw

/home/y/yulame/sxr/public html/wp content/uploads/2017/03/0ev8n0hmrhw

22 марта выставочный зал Союза Художников России представляет тематическую программу, посвящённую искусству Японии, “Выставка одной картины”

Идея этого вечера принадлежит переводчику Дмитрию Коваленину и художнику Полине Горецкой.

Вниманию публики предлагается лекция-беседа Дмитрия Коваленина “Работа с пустотой” — об особенностях японской цивилизации, её отличиях от нас и схожести с нами, а также о сильнейших писателях сегодняшней Японии.

Визуальное сопровождение беседы представит Полина Горецкая своим триптихом “Страна Чудес без тормозов” по мотивам произведений Харуки Мураками.

В программе вечера — искусство аквагрима Дианы Павленко, которая продемонстрирует своё мастерство в режиме реального времени.

Начало вечера — в 18.00

Адрес — Молодогвардейская, 209.

Вход свободный.

выставка «Самарские высоты»

Положение о выставке Самарские высоты

ГАЛЕРЕЯ

zagoskin-6 img_7742derevo img_0171a g7uawzl7sbo t5umsutprdu1 фото 9

Поздравления с днем рождения:

Уважаемые именинники: Востриков Владимир Николаевич, Евсеева Вера Геннадьевна, Егорова Любовь Анатольевна, Кикин Николай Георгиевич, Кузнецова Юлия Сергеевна, Лукашук Николай Николаевич, Мишагин Андрей Викторович, Пешкова Татьяна Патрокловна, Погодаева Вероника Леонидовна, Самаринкина Алиса Валериевна, Свечников Владимир Андреевич, Скачкова Татьяна Николаевна, Сушко Вадим Викторович, Уханов Александр Васильевич От имени Самарского отделения Союза художников России поздравляем Вас с днем рождения!

Подробнее …